Em “Alguém Cantando”, intérprete recria dez canções associadas ao repertório de Jessé e reúne artistas de diferentes trajetórias em um disco sobre memória, interpretação e permanência da música brasileira
- Como cantar novamente uma obra que já tem uma voz profundamente associada a ela? A pergunta atravessa “Alguém Cantando”, novo álbum de Moisés Navarro, dedicado à obra de Jessé, intérprete que marcou a música brasileira com sua intensidade vocal e com canções que atravessaram gerações. Com lançamento previsto para 13 de novembro de 2026, nas plataformas digitais e em CD, o trabalho reúne dez faixas e participações especiais de Claudya, Zeca Baleiro e Chico Lobo.
- Produzido por Alexandre Vianna e lançado pela Companhia de Discos do Brasil, o álbum parte de um princípio: homenagear não significa reproduzir. Em vez de tentar ocupar o lugar de Jessé, Moisés Navarro se aproxima desse repertório a partir de sua própria interpretação, buscando preservar a força emocional das composições e, ao mesmo tempo, encontrar novas possibilidades para canções que continuam presentes na memória afetiva do público.
O repertório percorre diferentes paisagens da música brasileira, reunindo títulos como “Voa, Liberdade”, “Romaria”, “A Noite do Meu Bem”, “Onde Está Você” e “Porto Solidão”. A seleção alterna canções de intensidade dramática, temas românticos e obras que evocam a fé, a solidão, a amizade e a esperança.
“Não se trata de tentar cantar como Jessé, mas de compreender o que essas canções provocam em quem as escuta e encontrar a minha própria maneira de transmitir essa emoção. A homenagem só faz sentido quando existe verdade na interpretação. Quero que as pessoas reconheçam a força desse repertório, mas também encontrem algo novo na maneira como ele chega até elas”.
Moisés Navarro.
Encontros entre diferentes gerações da música brasileira
Um dos destaques do álbum é “Porto Solidão”, que reúne Moisés Navarro e a cantora Claudya. A composição, conhecida por sua atmosfera contemplativa e por suas imagens de mar, viagem e desencontro, ganha uma interpretação compartilhada que aproxima duas vozes em torno de uma mesma experiência musical.
A participação de Claudya acrescenta ao projeto a experiência de uma artista cuja trajetória atravessa diferentes momentos da música popular brasileira. Esse encontro representa a possibilidade de revisitar uma canção conhecida sem abrir mão da personalidade de seus intérpretes.
“Participar de ‘Porto Solidão’ é uma oportunidade de reencontrar uma canção que tem uma força emocional muito própria. Quando duas vozes se encontram, cada uma traz sua história, sua sensibilidade e sua maneira de sentir a música. O bonito é justamente permitir que essas experiências convivam e revelem novas nuances da canção”.
Claudya.
Outro encontro importante acontece em “Solidão de Amigos”, com participações de Zeca Baleiro e Chico Lobo. A faixa aproxima universos distintos da música brasileira e conta com a viola caipira de Chico Lobo, instrumento que contribui para a identidade sonora da gravação.
A participação do violeiro estabelece uma conexão com a tradição musical brasileira e com a dimensão poética do repertório. A presença de Zeca Baleiro, por sua vez, acrescenta outra personalidade interpretativa ao encontro.
“‘Solidão de Amigos’ tem uma imagem muito bonita: a música como companhia, como lugar de encontro entre pessoas e histórias. A viola caipira carrega uma memória coletiva, uma relação com a terra, com a poesia e com a vida cotidiana. Participar desse trabalho é também reconhecer como essas tradições continuam vivas quando encontram novos intérpretes”.
Chico Lobo.
Um repertório que atravessa diferentes paisagens
A escolha das dez faixas amplia o alcance do projeto. “Romaria”, de Renato Teixeira, conduz o ouvinte a um território em que fé, identidade e pertencimento se encontram. “A Noite do Meu Bem”, de Dolores Duran, apresenta uma atmosfera intimista, enquanto “Onde Está Você” transforma a ausência amorosa em uma pergunta que permanece sem resposta.
“Campo Minado”, composta por Mário Maranhão, Mário Marcos e Zequinha Rodrigues, introduz uma dimensão mais tensa, marcada pela vulnerabilidade e pelos riscos das relações. Já “Irmãos da Lua”, também de Renato Teixeira, propõe uma reflexão poética sobre a humanidade, o pertencimento e aquilo que une as pessoas.
A canção que dá nome ao disco, “Alguém Cantando”, de Caetano Veloso, funciona como uma chave para compreender o projeto. A voz que surge ao longe e encontra alguém disposto a escutá-la simboliza o próprio percurso de uma obra musical: uma interpretação termina, mas a canção continua procurando novas vozes.
Produzido por Alexandre Vianna, o álbum conta com piano, contrabaixo, bateria, flauta, violão e instrumentos de cordas, incluindo violinos, viola e violoncelo. Vianna assina também a direção musical, os arranjos, a mixagem e a masterização. As gravações foram realizadas no Space Blues, com mixagem e masterização no AGA Studio.
A memória como matéria viva
Em “Alguém Cantando”, Moisés Navarro escolhe olhar para o passado sem transformá-lo em peça de museu. A proposta é devolver movimento a um repertório por meio de novas interpretações, valorizando tanto a identidade das canções quanto a liberdade de quem as canta no presente.
“Esse disco nasce do respeito por uma obra que continua dizendo muito às pessoas. Quero que ele seja uma ponte entre a memória de Jessé e os ouvintes de hoje, inclusive aqueles que talvez estejam descobrindo essas canções agora. A música permanece quando alguém se apropria dela com respeito, emoção e personalidade”.
Moisés Navarro.
O título do álbum sintetiza essa ideia: enquanto houver alguém disposto a cantar, uma história musical poderá ser recontada. A homenagem a Jessé se constrói, assim, não pela tentativa de reproduzir uma voz insubstituível, mas pela disposição de manter vivo aquilo que suas canções continuam despertando.